El nido del cuco

 

Título: El nido del cuco

Autora: Camilla Läckberg

Editorial: Maeva Noir

Traducción: Carmen Montes Cano

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 9788419638106

Edición: 2023

Páginas: 470

Precio: 21,75€

SINOPSIS

Una fiesta por todo lo alto con un final sangriento.
A veces la vida y la muerte coinciden en un espacio de tiempo muy corto.
Mientras en el hotel Stora de Fjällbacka se celebra una fiesta por todo lo alto, alguien ha acabado con la vida de un famoso fotógrafo de una forma despiadada. Pero, a veces, después de un acontecimiento terrible llega otro todavía peor. Durante la noche sucede una cruel tragedia en una pequeña isla que sacará a la luz secretos del pasado.

OPINIÓN PERSONAL

Si bien en lo personal he seguido desde sus inicios la carrera de Läckberg, debo admitir, muy a mi pesar, que considero esta undécima entrega una de las más flojas de la saga. Las últimas a mi parecer ya habían perdido fuelle en relación a las novelas de los inicios.
Destaco especialmente el acercamiento respetuoso al colectivo LGBT, con pasajes altamente recomendables sobre el mundo del drag, la transexualidad y la homosexualidad, sobre todo a la hora de comprender sus diferencias desde un punto de vista no prejuicioso.
Nunca deja de ser una lectura ligera que engancha y que consigue mantener el misterio hasta las últimas páginas, lo cual es ya decir mucho en este género hoy día. La recomiendo para fans de la saga para quienes no suponga una novedad, pero siempre preferiré la trilogía original.

SOBRE LA AUTORA

Un elemento muy interesante a tener en cuenta sobre esta autora es que sus obras siempre están protagonizadas por mujeres. En la saga Los crímenes de Fjällbacka, la escritora Erica Falck ofrece una resolución al caso en cuestión tras haber enfrentado situaciones poco corrientes mientras lidia con su vida cotidiana. Toda la acción se desarrolla siempre en la ciudad costera de Fjällbacka, Suecia, pueblo en que nació la autora, o sus alrededores, los cuales conoce a la perfección.
Camilla se licenció en la Universidad de Gotemburgo, en la Facultad de Economía y Derecho Mercantil, y ejerció la profesión durante aproximadamente dos años en una empresa hasta que su marido y su madre le regalaron un curso de creación literaria.
La novela negra es el subgénero de las novelas policíacas en que se ha especializado Läckberg. Su gusto por el mismo comenzó en la infancia tras conocer la obra de Agatha Christie, que la dejó fascinada. Algunas características de este subgénero son una ambientación lúgubre, asfixiante, argumentos violentos donde quedan expuestas las miserias de los personajes que se ven involucrados en la trama, y la resolución del crimen no siempre es lo más importante.

Moll Flanders

 

Título: Moll Flanders

Autor: Daniel Defoe

Editorial: Wordsworth Classics

Traducción: - - -

Encuadernación: Tapa blanda (bolsillo)

ISBN: 9781853260735

Edición: 1999

Páginas: 304

Precio: 6,57 €

SINOPSIS

Moll Flanders refleja la vida intensa y apasionada de una mujer independiente que lucha con coraje para cambiar su destino, el de una joven huérfana y sin recursos, en el ambiente decrépito y viciado de la Inglaterra del siglo XVII. La élite más exquisita, la vida de los bajos fondos, la cárcel, la prostitución e incluso la deportación a las colonias -Norteamérica aún no era un sueño-, son los escenarios donde se suceden las aventuras y desventuras de Moll Flanders. Si bien la novela pretende contar la historia de la regeneración de una pecadora, Moll Flanders no tiene nada de ejemplar, y Defoe aprovecha para retratar con dureza la época y los personajes que deambulan  por la obra, con la misma maestría que en el Diario del año de la peste.

OPINIÓN PERSONAL

Un viaje apasionante por la vida de una mujer mitad villana mitad heroína, un personaje redondo con una escala de grises inabarcable. La prosa de Defoe es deliciosa y te hace dudar si realmente Flanders no existiría realmente y fuera esta una biografía veraz de la intrincada y dura vida que podía llevarse en esos tiempos si tenías la mala fortuna de nacer en el lugar equivocado.

SOBRE EL AUTOR

Daniel Defoe nació probablemente en la parroquia de St. Giles Cripplegate, en la calle Fore Street de Londres. Aunque las fechas de su nacimiento son inciertas, las opiniones oscilan entre 1659 y 1661. Su padre era miembro del gremio de carniceros conocido como la Honorable Compañía de Carniceros (The Worshipful Company of Butchers), dedicándose al oficio de cerero usando el sebo como material para la manufacturación de las ceras. Daniel añadiría más tarde el aristocrático "De" a su apellido y en ocasiones afirmaría provenir de la familia De Beau Faux. Sus padres eran presbiterianos disidentes, considerados tales porque sus creencias religiosas no coincidían totalmente con las de la Iglesia Anglicana de Inglaterra. Su madre falleció cuando él tenía diez años.
En 1667 recibe sus primeras enseñanzas en Dorking, luego en Stoke Newington Green, en la Academia para disidentes dirigida por Charles Morton, quien sería posteriormente vicepresidente de la Universidad Harvard. Tras abandonar la academia y decidir que no quería ser ministro, Defoe entró al mundo de los negocios, comerciando con artículos tan dispares como la calcetería, artículos comunes como la lana o productos vinícolas. A pesar de su ambición y de comprar una finca en el campo y una embarcación (también civetas para hacer perfume), raramente se encontraba libre de deudas, motivo por el que fue encarcelado.
En 1684 se casa con Mary Tuffley y recibe una dota de 3700 libras esterlinas. Con sus deudas recurrentes, las dificultades del matrimonio aumentaron. Tuvieron ocho hijos, de los cuales seis sobrevivieron.
En 1685 Defoe apoyó la rebelión del duque de Monmouth. Esta vez pudo escapar a la condena gracias a un indulto logrado con la ayuda del magistrado George Jeffreys.
Una vez puesto en libertad, viajó a Europa y Escocia, comerciando con vino con las ciudades de Cádiz, Oporto y Lisboa.
En 1688 apoya a Guillermo III de Orange en la Revolución Gloriosa.
Alrededor de 1695 regresa a Inglaterra, usando el nombre "Defoe" y actuando como "comisario de impuestos del cristal" responsable de cobrar los que gravaban las botellas. En 1696 dirigía una empresa de tejas y ladrillos en Tilbury, Essex.
Las actividades políticas de Defoe junto con su activismo panfletista conllevaron su arresto y la exposición a la picota el 31 de julio de 1703, debido principalmente a un panfleto titulado El camino más corto con los disidentes (The Shortest Way with Dissenters). En este panfleto parodiaba a los tories de la Iglesia, aparentando la argumentación sobre el exterminio de los disidentes. La publicación de su poema <<Himno a la picota>> (<<Hymn to the Pillory>>) provocó, sin embargo, que el público congregado alrededor de la propia picota le lanzara flores en lugar de objetos dañinos y que bebiera a su salud.
Daniel Defoe falleció en 1731, probablemente mientras vivía en la clandestinidad, huyendo de sus acreedores. Se barajan como fechas de su muerte el 24 y 25 de abril de ese año, recibiendo sepultura en Bunhill Fields, Londres.

El mentiroso (Trilogía de Illumbe I)

 

Título: El mentiroso

Autor: Mikel Santiago

Editorial: Penguin Random House

Traducción: - - -

Encuadernación: Tapa blanda (de bolsillo)

ISBN: 9788413142722

Edición: 2022

Páginas: 478

Precio: 10,99€

SINOPSIS

En la primera escena, el protagonista despierta en una fábrica abandonada junto al cadáver de un hombre desconocido y una piedra con restos de sangre. Cuando huye, decide tratar de reconstruir él mismo los hechos. Sin embargo, tiene un problema: apenas tiene recuerdos de lo ocurrido en las últimas cuarenta y ocho horas. Y lo poco que sí sabe es mejor no contárselo a nadie.
Así arranca este thriller que nos traslada a un pueblo costero del País Vasco, entre sinuosas carreteras al borde de acantilados y casas de muros resquebrajados por las noches de tormenta: una pequeña comunidad donde, solo aparentemente, nadie tiene secretos para nadie.

OPINIÓN PERSONAL

Otra de mis lecturas ligeras para los veranos. De línea muy similar a la saga del Puerto Escondido de María Oruña, ideales para personas aficionadas a resolver misterios con el único propósito de entretenerse. Algunos de los giros finales me parecieron demasiado de telenovela, poco creíbles por lo excesivo.

SOBRE EL AUTOR

Mikel Santiago nació en Portugalete (Bizkaia) en 1975. Comenzó escribiendo relatos y novelas cortas y publicando en internet sus propios e-books, con los que consiguió llegar a las listas de best sellers de iTunes, Amazon y Barnes & Noble. Ha vivido en Irlanda y en Ámsterdam. Actualmente reside en Bilbao. Ediciones B ha publicado sus novelas La última noche en Tremore Beach (2014), El mal camino (2015), El extraño verano de Tom Harvey (2017), La isla de las últimas voces (2018) y El mentiroso (2020). Todas ellas han escalado hasta los primeros puestos en las listas de best sellers en España, han sido editadas en una veintena de países y han conquistado por igual a los lectores y a la crítica literaria. En la actualidad, está considerado como uno de los mejores autores de thriller a nivel internacional.

La sombra del ciprés es alargada

 

Título: La sombra del ciprés es alargada

Autor: Miguel Delibes

Editorial: biblioteca El Mundo

Traducción: - - -

Encuadernación: Tapa dura

ISBN: - - -

Edición: 2001

Páginas: 352

Precio: Suplemento

SINOPSIS

Pedro, el protagonista, es huérfano desde su niñez. A instancias de su tío y tutor, viene a parar para su educación al hogar sombrío de don Mateo Lesmes, en la austera y recoleta ciudad de Ávila. Preceptor esforzado pero pésimo pedagogo, don Mateo educará al muchacho en la creencia de que para ser feliz o, al menos, para no ser desgraciado, hay que evitar toda relación con el mundo, toda emoción o todo afecto. Sólo la vitalidad y juventud del protagonista podrán, años después, ayudarle a superar el pesimismo inculcado. Sin embargo, los acontecimientos parecen obligarle a recordar lo aprendido...

OPINIÓN PERSONAL

La sombra del ciprés es alargada difícilmente se descubre como una primera novela, la pluma experimentada y la visión oscura del mundo de Delibes la enmascaran como una obra adulta, más apropiada para la madurez artística de un escritor.
Elegí esta obra en un momento en que resultó no ser apropiada para mi proceso personal, impidiéndome disfrutarla sin sufrir, pero eso no me impidió reconocer la maestría en el manejo del vocabulario y las figuras literarias.
Sin duda es una novela recomendable de la historia de la literatura española, un retrato certero y negro de la sociedad de 1900.

SOBRE EL AUTOR

Miguel Delibes Setién (Valladolid, 17 de octubre de 1920 - 12 de marzo de 2010) fue un novelista español, doctor en Derecho y catedrático de Historia del Comercio, periodista y, durante años, director del diario El norte de Castilla.
Su labor como novelista se inicia dentro de una concepción tradicional con La sombra del ciprés es alargada, que obtiene el Premio Nadal en 1948.
Publica posteriormente Aún es de día (1949), El camino (1950), Mi idolatrado hijo Sisí (1953), La hoja roja (1959) y Las ratas (1962), entre otras obras. El 1966 publica Cinco horas con Mario y en 1975 Las guerras de nuestros antepasados; ambas son adaptadas al teatro en 1979 y 1990, respectivamente. Los santos inocentes ve la luz en 1981 y es llevada al cine por Mario Camus; más adelante publica Señora de rojo sobre fondo gris (1991) y Coto de caza (1992), entre otras.

Su producción revela la fidelidad a su entorno, a Valladolid y los campos castellanos, y entraña la observación directa de tipos y situaciones desde la óptica de un católico liberal. La visión crítica -que aumenta progresivamente a medida que avanza su carrera- alude a los excesos y violencias de la vida urbana.
Entre los motivos más reconocibles de su amplia obra destacan la perspectiva irónica frente a la pequeña burguesía, la denuncia de las injusticias sociales, la rememoración de la infancia (por ejemplo en El príncipe destronado, de 1973) y la representación de los hábitos y el habla propia del mundo rural, muchos de cuyos términos y expresiones recupera para la literatura.
Delibes no se ciñó a la novela y al teatro, sino que tocó diversos palos: cuentos en La mortaja (1970), novela corta en El tesoro (1985), textos autobiográficos como Un año de mi vida (1972)…
En 1998 publica El hereje, una de sus obras más importantes.
En 2018 tuvo lugar la publicación del cuento inédito La bruja Leopoldina, un texto escrito por Delibes a los 18 años que se incluye en el libro editado por El Destino bajo el título La bruja Leopoldina y otras historias reales. Además, en 2020 salió a la luz El libro de Miguel Delibes. Vida y obra de un escritor, una recopilación de textos coordinada por Jesús Marchamalo, comisario del centenario del nacimiento del escritor vallisoletano.
Considerado uno de los principales referentes de la literatura en lengua española, obtiene a lo largo de su carrera las más destacadas distinciones del ámbito literario: el Premio Nadal (1948) anteriormente mencionado, el Premio de la Crítica (1953), el Príncipe de Asturias (1982), el Premio Nacional de las Letras Españolas (1991) y el Premio Miguel de Cervantes (1993), entre otros.

El curioso incidente del perro a medianoche

 

 

Título: El curioso incidente del perro a medianoche

Autor: Mark Haddon

Editorial: Salamandra

Traducción: Patricia Antón de Vez

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 9788418173936

Edición: 2022

Páginas: 270

Precio: 6,95€

 

SINOPSIS

A sus quince años, Christopher conoce las capitales de todos los países del mundo, puede explicar la teoría de la relatividad y recitar los números primos hasta el 7.507, pero le cuesta relacionarse con otros seres humanos. Le gustan las listas, los esquemas y la verdad, pero odia el amarillo, el marrón y el contacto físico. Si bien nunca ha ido solo más allá de la tienda de la esquina, la noche que el perro de una vecina aparece atravesado por un horcón, Christopher decide iniciar la búsqueda del culpable.
Emulando a su admirado Sherlock Holmes -el modelo de detective obsesionado con el análisis de los hechos-, sus pesquisas lo llevarán a cuestionar el sentido común de los adultos que lo rodean y a desvelar algunos secretos familiares que pondrán patas arriba su ordenado y seguro mundo.

OPINIÓN PERSONAL

Hacía años que tenía intención de leer este libro, pero por una razón u otra no llegó a mis manos hasta hace una semana.
Mark Haddon se corona en esta preciosa novela narrada enteramente desde el punto de vista de una persona en el espectro autista.
Haddon mantiene la edición como si se tratase del cuaderno personal de Christopher, con sus dibujos y sus pensamientos más profundos, sin filtros. Un enfoque original para arrojar algo más de luz sobre los procesos psicoemocionales de las personas que forman parte del espectro.
Altamente recomendado.

SOBRE EL AUTOR

Mark Haddon (Northampton, 28 de octubre de 1962) es un novelista, poeta, ilustrador, pintor y profesor de escritura creativa inglés.
Licenciado en Literatura Inglesa por la Universidad de Oxford, trabajó durante un tiempo con personas con discapacidad física y psíquica. Ha ejercido como guionista de televisión, medio en el que ha ganado dos BAFTA. Considerado hoy un clásico, El curioso incidente del perro a medianoche alcanzó un éxito fulgurante: obtuvo 17 premios (entre ellos el prestigioso Whitbread), se publicó en 43 idiomas y se vendieron más de cinco millones de ejemplares.

El coleccionista

 

Título: El coleccionista

Autor: John Fowles

Editorial: Narrativa Sexto Piso

Traducción: Andrés Barba

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 9788416677801

Edición: 2018

Páginas: 295

Precio: 18,90€

 

SINOPSIS

Frederick Clegg es un hombre solitario y anodino que colecciona mariposas. Miranda Grey es una radiante e inteligente niña bien que estudia Arte en Londres. Frederick, que admira a Miranda pero es incapaz de abordarla con normalidad -pues sabe que alguien como ella nunca repararía en alguien como él-, la secuestra y la aloja con todas las comodidades en un sótano en su propiedad, una trampa perfecta acondicionada como una jaula de oro. Fowles recrea un intenso duelo psicológico donde captor y prisionera intercambian papeles con refinamiento y crueldad, cada cual defendiendo sus propios objetivos: Miranda desea recuperar su libertad, Frederick quiere ser aceptado como un igual por el objeto de su obsesión.

OPINIÓN PERSONAL

Decidí hacerme con este título después de leer La mujer del teniente francés, del mismo autor. Me gustó tanto su manera de escribir que pensé que toda su obra se encontraría al mismo nivel. Craso error.
A pesar de que esta novela fue pionera en su época por explorar la mente de un psicópata y cómo una persona aparentemente normal puede convertirse en uno, esperaba muchísimo más. El lenguaje es simple, repetitivo, los personajes son aburridos, no hay nada en la historia que te haga empatizar, la trama te deja frío. Tardé mucho más en terminarlo de lo que esperaba, ya que no me enganchaba ni me interesaba.
Si bien tiene un final interesante, inesperado, eso quizá sea lo único que salva la obra.

SOBRE EL AUTOR

John Fowles (Leigh-on-Sea, 1926 - Dorset, 2005) es uno de los escritores británicos más importantes del siglo XX. En 1963 irrumplió en la escena literaria con su primera novela, El coleccionista, que se convirtió inmediatamente en un éxito internacional. Entre su vasta obra destacan también novelas como La mujer del teniente francés (Anagrama, 2012) o El mago (Anagrama, 2015), el ensayo El árbol (Impedimenta, 2015) o la colección de novelas cortas La torre de ébano (Impedimenta, 2017), todos ellos títulos que ya han alcanzado el estatus de clásicos contemporáneos.

Antología del vacío: entrevista con el autor

 

Título: Antología del vacío

Autor: Luis Almarza Jiménez

Editorial: Círculo Rojo

Traducción: - - - 

Encuadernación: Tapa blanda  

ISBN: 9788411155229

Edición: 2021

Páginas: 60

Precio: 13€

Variamos hoy nuestra estructura para presentaros una entrevista con el autor Luis Almarza Jiménez, quien el pasado mes de febrero presentó su poemario Antología del vacío, presentación a la que acudí para traeros de primera mano esta pequeña joya.

En este poemario el autor se abre en canal, con una pluma descarnada que no deja indiferente y que te remueve al más puro estilo sucio, te hará odiar y apreciar la vida al mismo nivel.

Buenas tardes, Luis. Es un placer que me hayas concedido un poquito de tu tiempo. Esta pregunta es obligada ¿qué es para ti la poesía? ¿Cómo nace tu interés por escribir poesía?

Para mí la poesía es la única manera que tengo de expresar todo lo que siento. En un mundo donde reina la sobriedad y nos hemos olvidado de sentir, la expresión poética debería estar más vigente que nunca.
Mi interés nace de una manera natural. En el instituto comienzo a leer poesía, y llega un momento que paso de leerla por gusto a sentirla como una parte de mí.

¿Qué ha inspirado esta antología? ¿Cuántos años de trabajo se recogen en ella?

La antología la ha inspirado todo lo malo que nos pasa, el necesitar comunicar algo que de otra forma no puedes. El detonante para publicarla ha sido la muerte de una persona tan especial que, todavía hoy, después de casi medio año, no sé cómo afrontar la vida sin ella.
En Antología del vacío se recogen los poemas que he escogido desde que comencé a escribir hace 15 años, tras una ruptura, en 2007.

¿Cómo te has sentido al ver tu obra publicada en físico?

Como un niño el día de reyes. Pero sobre todo feliz porque era algo que necesitaba hacer por esa persona tan especial que ya no está conmigo. Es un homenaje, así que era algo que necesitaba hacer.

¿Con qué personaje literario te identificas?

Qué pregunta más buena y qué difícil. Me gustaría decirte que es Sherlock Holmes, o algo así, pero no observo nada de la gente porque en general me importa muy poco, así que sería mentirte. Quizá Dexter, no voy a explicar mucho más (ríe).

¿Tienes alguna manía a la hora de leer o escribir? ¿Algún lugar especial para ello?

Pues me gusta tener conmigo alguna bebida con cafeína, leer tumbado y si puede ser con música clásica o Pink Floyd de fondo mejor. Me gusta leer en exteriores, pero casa bastante mal con mi aversión al ladrido de los perros y los llantos de los niños. Los sonidos estridentes cada vez los llevo peor, y entonces es cuando mi personaje favorito es Dexter (ríe).

¿Hay algún tema del que jamás hablarías en tus textos?

No un tema general, pero sí puedo decirte que me he dado cuenta de que, a no ser que fuera clave para la trama posterior, no me gusta escribir sobre sexo explícito. Me gusta hacerlo de manera implícita y no añadirlo de manera superficial para llegar a más gente. Era algo que no conocía de mí mismo, pero acabo de escribir un libro de relatos y me he dado cuenta de ello.

¿Qué autor o libro te ha inspirado en tu trabajo?

Descubrí a Rosalía de Castro, Federico García Lorca, Hovik Keuchkerian y Kutxi Romero y ya nada fue igual. Quizá Kutxi Romero, tanto por sus letras como por su forma de escribir, sea mi mayor influencia.

¿Cómo ves el panorama editorial actual para tantos autores que desean ver su trabajo publicado? ¿Cómo fue tu proceso? ¿Tienes algún consejo?

La verdad es que el mundo editorial tradicional no es más que un reflejo de la sociedad actual, donde prima más tus seguidores en Instagram que la calidad de lo que escribes, y donde las editoriales tradicionales se mueven por cuotas de todo tipo. Mi proceso fue sencillo, como era algo que trascendía a mí mismo y lo quería ya, decidí mandarlo a la editorial más grande de autopublicación. Pera el libro de relatos sí me gustaría publicarlo de manera tradicional. No tengo cientos de miles de seguidores en RRSS ni escribo chorradas de Mr. Wonderful, así que veremos si lo consigo.

¿Hay alguna palabra que consideres como tu favorita?

Podría ser “Tiempo”.

La literatura, el arte, ¿crees que ayudan a mejorar el mundo, la vida de las personas?

Por supuesto, aunque en los planes de educación la tendencia sea reducir la importancia de la literatura, arte o filosofía y, por tanto, minimizar su impacto en la sociedad, creando personas que carecen de herramientas para defenderse de lo que quieran imponer desde arriba, ya sean tendencias o formas de vivir, da igual, no habrá forma de luchar contra ningún tipo de manipulación. Se fomenta el pragmatismo de las ciencias e ingeniería y se reduce el pensamiento crítico y el conocimiento por el conocimiento. Como sociedad, de esta manera, estamos jodidos.

Si te obligaran a coescribir un libro con otro/a escritor/a ¿quién sería y por qué?

Supongo que elegiría a Chuck Palahniuk, mi máximo referente en lo que a narrativa se refiere. Está como una chota, nos llevaríamos bien.

¿Hay algún nuevo proyecto literario a la vista? ¿Tendremos noticias tuyas próximamente?

Sí, como había comentado anteriormente, acabo de terminar un libro de relatos “Cara o Cruz”, y ojalá haya noticias porque eso significará que he conseguido publicarlo.

Y, por último, ¿alguna recomendación que quieras hacerle a nuestros lectores?

Pues esta pregunta es muy amplia, pero diría que lean, lo que sea, pero que lean. Que apaguen durante un rato las redes sociales, que se olviden de los problemas económicos, que dejen de escuchar en YouTube al que piensa exactamente como ellos porque no quieren escuchar otras realidades y que lean. Si es posible otros libros que no sea ese del influencer de turno que ni siquiera ha escrito él. Cada vez vamos más hacia el reduccionismo, hacia el conocimiento de las cuatro cosas que queremos escuchar: YouTube, el que nos interesa, Twitter, páginas que dicen lo que pensamos, Instagram, venga, lo que pensamos también. Las cámaras de eco en las que vivimos y los sesgos de confirmación diarios nos convierten en ignorantes integrales. Así que sí, solo nos queda leer e intentar huir de la ignorancia, aunque sea difícil. Muchas gracias por la entrevista, Laura. Un saludo para ti y para los lectores.

Le deseamos a Luis la mejor de las suertes en este mundo, esperamos que ese prometedor libro de relatos vea la luz. Allí estaremos para seguirle la pista durante todo el proceso.

Podéis encontrar su Antología del vacío en Amazon, Casa del Libro, bajo demanda en Fnac, centros ECI y grandes superficies.

La cámara sangrienta

 

Título: La cámara sangrienta

Autora: Angela Carter

Editorial: Narrativa Sexto Piso

Traducción: Jesús Gómez Gutiérrez

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 9788416677450

Edición: 2020

Páginas: 208

Precio: 20€

SINOPSIS

Barbazul, Caperucita Roja, la Bella y la Bestia, el Gato con Botas...Preocupada por cuestiones de género y por la tradición -y los mecanismos narrativos- de los cuentos de hadas, Angela Carter <<revisita>> con una sensibilidad feminista mitos y leyendas bajo la égida gótica de Poe o de Hoffmann, pero con la audacia y el talento de mezclar, pongamos por caso, a Perrault y a Sade con Boccaccio. Éstos son relatos en los que las protagonistas rehacen las reglas (y el propio final del cuento), abandonando el rol pasivo que se les impone y atreviéndose a nombrar su deseo.

Pero este libro es mucho más que la mera suma de dichos elementos; es mucho más que un portentoso compendio de pastiches, homenajes, variaciones o reescrituras del folclore y de cierto imaginario gótico bajo una penetrante y desacralizadora mirada de género. Ante todo, Carter es una estilista suprema, barroca, ingeniosa, con una capacidad inigualable a la hora de modular una voz que sabe ser subyugante e irónica, grácil y tenebrosa. La prosa de Angela Carter es la alfombra roja que nos llevará por los sótanos de la devastación, por los intrincados y sombríos laberintos del deseo, por los paisajes nocturnos de la psique. Carter busca el lugar donde el depredador y la presa de (con)funden en sugerente síntesis; le interesan las dinámicas del eros como fuerza subversiva y las metamorfosis que sacan a la luz la otredad que habita en nosotros: los placeres y los sufrimientos de la carne en la infinita galería de espejos (¿rotos por una garra peluda e impulsiva?) de la identidad.

OPINIÓN PERSONAL

La prosa de Angela Carter se caracteriza por su sensualidad, la exploración del cuerpo y deseo femenino, dotando siempre de un carácter fuerte e independiente a sus protagonistas, maltratadas por la tradición de los cuentos de hadas, adquiriendo mucha profundidad en sus revisiones.

SOBRE LA AUTORA

Escritora y periodista inglesa, Angela Carter es conocida por sus novelas y relatos en los que mezcla cuentos populares y elementos del psicoanálisis para crear obras inquietantes y fantásticas.
Ganadora de premios como el John Llewellyn Rhys o el Somerset Maugham, Carter también publicó ensayos sobre la sociedad japonesa -vivió en Tokio durante algún tiempo- y fue profesora de escritura creativa en varias universidades.

The Millstone

 

Título: The Millstone

Autora: Margaret Drabble

Editorial: Penguin Books

Traducción: - - -

Encuadernación: Tapa blanda

ISBN: 9780140028423

Edición: 1968

Páginas: 172

Precio: 6,99£

SINOPSIS

Ambientada en el aún no completamente Swinging London, The Millstone se centra en la vida de Rosamund Stacey, una atractiva graduada de Cambridge que está escribiendo su tesis sobre poesía inglesa temprana mientras vive sola en el espacioso piso de sus padres, que han ido a África un año en una misión filantrópica. Si bien Rosamund está convencida tanto de sus cualidades como historiadora literaria como de sus ideales socialistas, y en particular fabianos, es bastante reacia a la hora del sexo. Para evitar ser considerada pasada de moda o arrogante, ha logrado hacer creer a su pequeño pero íntimo círculo de amigos que sale con dos hombres al mismo tiempo, mientras que en realidad todavía es virgen y solo disfruta de sus dos amigos varones. Cada uno de los hombres también piensa que ella está acostándose con el otro, por lo que ninguno de ellos la presiona para que tenga relaciones sexuales con él.

A través de uno de esos hombres, Rosamund conoce a George Matthews, un locutor de noticias de BBC Radio, y se siente atraída por él, aunque desde el principio está bastante segura de que es gay. Tiempo después, terminan en su apartamento y eventualmente tienen relaciones sexuales. Como George también tiene la impresión de que tiene dos amantes, Rosamund no tiene necesidad de ocultar el hecho de que esta es su primera vez. Demasiado tímida para decirle que se ha enamorado de él, y ahora creyendo que él es bisexual, deja que George desaparezca de su vida tan pronto como él entró, en los meses siguientes solo ocasionalmente escuchando su voz en la radio.
Pronto, Rosamund descubrirá que está embarazada.

OPINIÓN PERSONAL

Otra de las lecturas obligatorias del primer cuatrimestre de carrera para la asignatura de Textos Literarios en Lengua Inglesa.
Esta novelita es fácil y rápida de leer, tiene muy pocas páginas, el vocabulario es sencillo y la trama no es nada compleja.

No he empatizado en absoluto con la protagonista, me parece elitista, prepotente y bastante insufrible; pese a esto, el libro no me ha disgustado en absoluto, al encontrar varias similitudes con mi propia primera infancia en la historia del bebé.

SOBRE LA AUTORA

Margaret Drabble (Sheffield, Inglaterra, 5 de junio de 1939) es una novelista y crítica literaria inglesa.

Drabble nació en Sheffield (Yorkshire), siendo la segunda hija del abogado y novelista John F. Drabble y la maestra Kathleen Marie. Su hermana mayor es la novelista A. S. Byatt (n. 1936) y su hermana menor es la historiadora Helen Langdon.

Después de asistir al internado Mount School en York, donde su madre trabajaba, Drabble obtuvo una beca para el Newnham College, Cambridge, donde estudió inglés.

En 1960, se unió a la Royal Shakespeare Company y llegó a estar bajo la tutela de Vanessa Redgrave. Sin embargo, Drabble abandonó la Compañía para iniciar una carrera literaria. Su primera novela, A Summer Bird Cage, fue publicada en 1963. Entre 1980 y 1982, presidió la National Book League.

Drabble estuvo casada con el actor Clive Swift entre 1960 y 1975. La pareja tuvo tres hijos, uno de los cuales es la personalidad televisiva Joe Swift. En 1982, se casó con el escritor y biógrafo Michael Holroyd. El matrimonio reside a caballo entre Londres y Somerset.

Drabble fue nombrada Dama Comendadora de la Orden del Imperio Británico en 1980. La Universidad de Cambridge le otorgó un doctorado honorario en 2006. En 2008 fue ascendida a Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico.

Drabble ha publicado 17 novelas. Sus primeras novelas fueron editadas por Weidenfeld & Nicolson. Recientemente, ha trabajado con Penguin Books y Viking Press. Su tercera novela, The Millstone (1965), fue condecorada con el John Llewellyn Rhys Prize en 1966, mientras que Jerusalem the Golden ganó el James Tait Black Memorial Prize en 1967.

Aunque es reconocida por sus novelas principalmente, Drabble también ha escrito guiones (Su vida íntima), obras de teatro y cuentos, así como obras de no ficción tales como A Writer's Britain: Landscape and Literature y biografías de Arnold Bennett y Angus Wilson. Sus trabajos de crítica literaria incluyen análisis de las obras de William Wordsworth y Thomas Hardy. Así mismo, editó dos versiones de The Oxford Companion to English Literature.

Hijos y amantes

 

Título: Hijos y amantes

Autor: D. H. Lawrence

Editorial: Penguin Random House

Traducción: - - -

Encuadernación: Tapa blanda (de bolsillo)

ISBN: 9780141199856

Edición: 1992

Páginas: 590

Precio: 10€

SINOPSIS

Gertrude Morel, una delicada aunque enérgica mujer, ha dejado de amar a su aburrido y desastroso esposo para dedicarse por entero a sus hijos, William y Paul. El conflicto surgirá, de manera inevitable, cuando Paul se enamore y quiera escapar del sofocante abrazo de su madre.

OPINIÓN PERSONAL

Este libro forma parte de las lecturas obligatorias del primer cuatrimestre del grado de Estudios Ingleses. De todos los libros de esta primera etapa, este es sin duda el único que me ha costado terminar. De una lentitud soporífera, sin ningún tipo de trama o de historia; de igual modo, leerla en su idioma original resulta complicado, pues los continuos diálogos en jerga vulgar de clase obrera de su época son indescifrables, perdiendo totalmente el poco interés que pudiera tener la novela.
Si he de decir algo bueno de esta novela, es que el personaje de la madre, Gertrude, y la infancia de los niños en el ambiente de las minas, es lo que en un primer momento engancha, reflejando muy bien ese tipo de vida y los malos tratos en el ámbito familiar.

SOBRE EL AUTOR

D. H. (David Herbert) Lawrence nació el 11 de septiembre del año 1885 en un pueblo llamado Eastwood, Nottinghamshire (Inglaterra).

Era el cuarto hijo de Arthur Lawrence, un minero casi analfabeto y aficionado a la bebida, y de Lydia Beardsall, una mujer, antigua maestra, amante de la cultura, hecho que provocó el interés por la pintura y la lectura del pequeño David, quien desde niño sufrió de frágil salud.

La diferencia cultural entre sus padres fue un elemento clave en la psicología de Lawrence, quien sufrió en su niñez el enfrentamiento habitual entre sus progenitores.

Después de acudir, gracias a una beca, al Nottingham High School y a la Universidad de la misma ciudad, Lawrence dejó los estudios y comenzó a publicar sus primeros textos y a impartir clases desde 1908 en la Davidson Road School de Croydon.

Un año después publicó, gracias a la mediación de Ford Madox Ford, sus primeros poemas en la revista “The English Review”.
En 1910, su adorada madre, enferma de cáncer, falleció auxiliada en su muerte por su propio hijo, quien le ayudó a ingerir una sobredosis de somníferos.

Su primera novela publicada fue “El Pavo Real Blanco” (1911), un libro que el autor inglés comenzó a escribir en 1906.

En 1912 Lawrence inició una relación sentimental con Frieda von Richtofen, mujer del profesor Ernest Weekley y familiar del famoso piloto Barón Rojo, Manfred von Richthofen.
Frieda abandonó a su esposo e hijos para convivir con el joven David Herbert en Bavaria (Alemania). Ambos, que viajaron con frecuencia por bastantes países, se casaron en 1914.

Después de “El Pavo Real Blanco”, Lawrence publicó “El Transgresor” (1912) e “Hijos y Amantes” (1913), una novela de carácter autobiográfico en la que aparece la figura de uno de sus primeros amores, Jessie Chambers, con el nombre ficticio de Miriam.

En plena guerra mundial y residiendo en Inglaterra, D. H. Lawrence publicó “El Arco Iris” (1915), su primer libro en ser censurado por obscenidad sexual.

A raíz de esta censura, varios personajes, de ideología liberal, mostraron su apoyo a Lawrence, como Lady Ottoline Morrell, Aldous Huxley o Bertrand Russell.
Asentado en Italia, publicó “El Amante De Lady Chatterley” (1928), un libro acusado de nuevo de obsceno que narra de manera explícita la relación sexual entre una mujer culta y adinerada y un guardabosques al servicio de su esposo aristócrata.

D. H. Lawrence falleció a causa de una tuberculosis el 2 de marzo de 1930 en Vence (Francia).
Tenía 44 años de edad.
Está enterrado en el Kiowa Ranch Cemetery, ubicado en San Cristobal, Nuevo México (Estados Unidos).
No tuvo hijos.

Donde fuimos invencibles

 

Título: Donde fuimos invencibles

Autora: María Oruña

Editorial: Booket

Traducción: - - -

Encuadernación: Tapa blanda (de bolsillo)

ISBN: 9788423355853

Edición: 2021

Páginas: 411

Precio: 9,95€

SINOPSIS

El verano está terminando y la teniente Valentina Redondo está contando los días para empezar sus vacaciones. Pero algo insólito sucede en el centro mismo del pueblo costero de Suances: el jardinero del antiguo Palacio del Amo ha aparecido muerto en el césped de esa enigmática propiedad.

El palacio es una de las casonas con más historias de los alrededores, y después de permanecer mucho tiempo deshabitada, el escritor americano Carlos Green, heredero de la propiedad, ha decidido instalarte temporalmente en el lugar donde vivió sus mejores veranos de juventud. Pero la paz que buscaba se verá truncada por el terrible sucedo, y aunque todo apunta a una muerte por causas naturales, parece que alguien ha tocado el cadáver, y Carlos confiesa que en los últimos días ha percibido presencias inexplicables a la razón.

A pesar de que Valentina es absolutamente escéptica en torno a lo paranormal, tanto ella como su equipo, e incluso su pareja, Oliver, se verán envueltos en una sucesión de hechos insólitos que les llevarán a investigar lo sucedido de la forma más extravagante y anómala, descubriendo que algunos lugares guardan un sorprendente aliento atemporal y secreto y que todos los personajes tienen algo que contar y ocultar.

OPINIÓN PERSONAL

Desde mi punto de vista, le falta extensión. Es, por ahora, la novela menos enrevesada de la saga. Se presenta a muchos personajes con potencial a los que les falta mucho desarrollo, quizá un reparto demasiado coral para tan pocas páginas, me hubiera gustado que se tirase más de los hilos. Francamente, me ha decepcionado en relación a sus dos predecesores. ¿Me leeré el cierre de la tetralogía? Ya no lo tengo tan claro.

SOBRE LA AUTORA

María Oruña elogia siempre a los escritores clásicos como Ágatha Christie y Gastón Leroux, precursores de los misterios de <<habitación cerrada>> y las novelas de misterio.

Para ella, una novela de misterio supone una narración en la que se suscita una curiosidad fuerte al lector, ya sea por un motivo criminal o por un hecho inexplicable.

Un lugar a donde ir

 

Título: Un lugar a donde ir ( saga Los libros del Puerto Escondido)

Autora: María Oruña

Editorial: Booket

Traducción: - - -

Encuadernación: Tapa blanda (de bolsillo)

ISBN: 9788423353514

Edición: 2021

Páginas: 518

Precio: 9.95€

SINOPSIS

Han transcurrido varios meses desde que Suances, un pequeño pueblo de la costa cántabra, fuese testigo de varios asesinatos que sacudieron a sus habitantes. Cuando ya todo parecía haber vuelto a la normalidad, aparece el cadáver de una joven en la Mota de Trespalacios. Lo más sorprendente del asunto no es que la joven vaya ataviada como una exquisita princesa del medievo, sino el objeto que porta entre sus manos y el extraordinario resultado forense de la autopsia.
Cuando hasta los más escépticos empiezan a plantearse un imposible viaje en el tiempo, en la zona comienzan a ocurrir más asesinatos que parecen estar indisolublemente unidos a la muerte de la misteriosa dama medieval.

OPINIÓN PERSONAL

De nuevo, esta saga ofrece todo lo que busco en una lectura de este tipo, ligereza a la vez que casos lo suficientemente enrevesados como para mantenerte pegado a sus páginas. He podido conocer brevemente a la autora en la pasada Feria del Libro de Madrid 2021 y transmitirle lo mucho que me gusta su obra por el momento aunque, de seguir en esta línea, es probable que toda la tetralogía me guste por igual.
Quizá, por ponerle alguna pega, ya que no tiene otras, rebajaría el lenguaje malsonante, aunque ciertamente es un tipo de comunicación muy habitual en España, no deja de resultarme desagradable por escrito, y es otra forma tan válida como cualquier otra de construir a ciertos personajes.
Estos libros no pueden leerse de manera independiente y autoconclusiva, pues siguen un hilo conductor importante como es la historia personal de Oliver, su pasado y su entramado familiar.

SOBRE LA AUTORA

María Oruña (Vigo, 1976) es una escritora gallega que ejerció durante diez años como abogada laboralista y mercantil, y que en la actualidad se dedica exclusivamente a la literatura.
En el año 2013 publicó una novela de contenido jurídico, La mano del arquero, sobre el acoso laboral y el abuso de autoridad, basándose en distintos hechos reales y buscando ayudar a quienes se encontrasen en una situación similar.
Inmediatamente después y aprovechando un cambio laboral, María Oruña escribió su primera novela de misterio, Puerto Escondido, ambientada en Cantabria y publicada en septiembre de 2015 por Editorial Destino (Planeta), cosechando un inmediato éxito de ventas y crítica y traduciéndose en varios idiomas.
En febrero de 2017 publicó Un lugar a donde ir (Ediciones Destino), que recibió excelentes críticas, tanto de blogs literarios en RRSS como de prensa especializada. Este nuevo trabajo rescató algunos de los personajes de su novela anterior, encontrándonos ante una saga en la que las investigaciones son realizadas por Valentina Redondo, teniente de la Guardia Civil, y su Sección de Investigación.
El 10 de abril de 2018 se publicó la tercera entrega de la serie de misterio, Donde fuimos invencibles (Editorial Destino), acumulando ya varias reediciones de este trabajo, donde se explora el estilo más clásico de las novelas de misterio.

Esta serie -que ya acumula más de 400.000 lectores- tiene un indiscutible sello y estilo propio, por lo que se la ha denominado la Serie de los libros del puerto escondido.
El 25 de agosto de 2020 la autora publicó El bosque de los cuatro vientos, trabajo editado por Ediciones Destino e independiente a su famosa serie de misterio. En la actualidad, esta novela histórica y de intriga alcanza ya su décima edición y más de 65.000 lectores.
El 16 de junio de 2021 la autora publicó una nueva entrega de la saga, Los libros del puerto escondido, Lo que la marea esconde, que desde el momento de su lanzamiento generó extraordinarias críticas de prensa y lectores, en su claro homenaje a los clásicos de misterio de "habitación cerrada" y a autores como Agatha Christie o Gaston Leroux.

Puerto escondido

 

Título: Los libros del Puerto Escondido: Puerto Escondido

Autora: María Oruña

Editorial: Booket

Traducción: - - -

Encuadernación: Tapa blanda (de bolsillo)

ISBN: 9788423359776

Edición: 2021

Páginas: 430

Precio: 6,95€

SINOPSIS

Oliver, un joven londinense con una peculiar situación familiar y una triste pérdida a sus espaldas, hereda una casona colonial, Villa Marina, a pie de playa en el pueblecito de Suances, en Cantabria. Durante las obras de remodelación se descubre, en el sótano, el cadáver emparedado de un bebé, al que acompaña un objeto que resulta completamente anacrónico. Tras este hallazgo comienzan a sucederse, de forma vertiginosa, diversos asesinatos en distintas ciudades de Cantabria que, unidos a los insólitos resultados forenses de las víctimas, ponen en jaque a la Sección de Investigación de la Guardia Civil y al propio Oliver, que iniciará un denso viaje personal y una carrera contrarreloj para descubrir al asesino.

¿Dónde se encuentra el escondite perfecto, el bastión intocable en el que respirar la calma absoluta y el abandono de todo lo que impone la edad, el entorno y el tiempo? ¿Hacia dónde habrá que dirigirse para hallar ese refugio en el que atesoramos, sin saberlo, la más pura felicidad? Solo siguiendo el curso de la marea se esquiva el miedo.

OPINIÓN PERSONAL

De lectura ligera, ideal -según mi criterio- para los meses de vacaciones, esta novela nos transporta a nuestras tierras del norte, a nuestras raíces y nuestra historia, de modo que, como buena asturiana, esto constituía de base un fuerte punto a favor. La trama transcurre a caballo entre los años de la Guerra Civil Española y los años de posguerra, y la actualidad, en la que tiene lugar la investigación.
Apenas me ha llevado dos días devorarla, ya que engancha desde el primer capítulo -por dividirlo de alguna manera-.
Continuaré con la saga lo antes posible y, si esta mantiene el nivel, es muy probable que le dé la oportunidad a alguno de sus otros libros.
Resulta complicado avanzar en esta opinión personal sin revelar partes importantes del libro, y merece la pena leerlo sin tener ni idea de lo que vas a encontrar, ya que muchísimos datos relevantes se desconocen hasta el mismo final del libro que, tal y como a mí me gusta, te deja con un buen cliffhanger.

SOBRE LA AUTORA

María Oruña (Vigo, 1976) es una escritora gallega que desde joven conoce a fondo Cantabria. Allí ha ambientado la serie de novelas Los libros del Puerto Escondido.
Puerto Escondido (2015), un exitoso debut en el género negro que ha sido traducido al alemán, al francés y al catalán; Un lugar a donde ir (2017), Donde fuimos invencibles (2018) y la nueva entrega Lo que la marea esconde (2021). En todas estas historias de misterio, los protagonistas son los paisajes cántabros y el equipo de la teniente Valentina Redondo, que se ha ganado la admiración de cientos de miles de lectores. Su última novela, El bosque de los cuatro vientos, la primera de la autora al margen de la saga, ha supuesto su consagración en el panorama literario y lleva vendidos más de 65.000 ejemplares.
Oruña es una abogada, novelista y columnista española. Licenciada en Derecho, ejerció durante diez años como abogada laboralista y mercantil. En 2013 publicó su primera novela, La mano del arquero, donde construye una trama sobre el acoso laboral y el abuso de autoridad e inspirada, según la propia autora, en casos reales que conoció profesionalmente como abogada.

El maestro y Margarita

 

Título: El maestro y Margarita

Autor: Mijaíl Bulgákov

Editorial: Alianza Editorial

Traducción: Amaya Lacasa Sancha

Encuadernación: Tapa blanda (de bolsillo)

ISBN: 9788420664880

Edición: 2017

Páginas: 516

Precio: 11,50€

SINOPSIS

Novela que ha suscitado el entusiasmo de millares de lectores desde su primera publicación," El maestro y Margarita" no sólo es una sátira genial de la sociedad soviética, con su población hambrienta, sus burócratas estúpidos, sus aterrados funcionarios y sus corruptos artistas. Acompañado de una extravagante corte, el Diablo llega a Moscú e irrumpe en sus mediocres vidas desencadenando toda una serie de peripecias trepidantes y disparatadas que radiografían las debilidades de la naturaleza humana.

OPINIÓN PERSONAL

Pese a que el grosor del tomo pueda llegar a imponer, es una novela ligera, divertida, cargada de sátira y crítica social. Bulgákov nos acerca a una Moscú llena de personajes, cuanto menos, curiosos, y navega entre relaciones laborales, amorosas, políticas y religiosas con maestría y agilidad, intercalando mucho simbolismo.
Fundamentalmente, la novela presenta tres historias dentro de sí misma, todas ellas intercaladas y solapadas. La primera de ellas nos habla de Poncio Pilatos y Joshuá, marcando un paralelismo entre el procurador y Stalin, con constante presencia del color rojo. La segunda historia es la del propio Satán, bajo la forma de Voland, un profesor de ciencias ocultas que llega a Moscú con un excéntrico séquito. Voland siembra el caos hasta conseguir un fin concreto, demostrando que el bien y el mal necesitan coexistir para generar el equilibrio universal que toda sociedad necesita. Por último, cuenta con una historia de amor entre el maestro y Margarita.
Bulgákov enlaza dos mil años de historia con el tiempo presente, mostrándonos que la naturaleza del hombre es inmutable y que los tiempos únicamente cambian en esencia y, de hecho, se establece un continuo paralelismo entre las ciudades de Moscú y Jesuralén.
Muy recomendable conociendo el contexto sobre el que se va a consumir.

SOBRE EL AUTOR

Mijaíl Afanásievich Bulgákov (Kiev, Ucrania, Imperio Ruso, 1890 - Moscú, Unión Soviética, 1940) fue un escritor, dramaturgo y médico ruso de la primera mitad del siglo XX. Su obra más conocida es El maestro y Margarita considerada una obra maestra que fue publicada póstumamente.
Hijo de Afanasi Bulgákov, un profesor en la Academia de Teología de Kiev, ensayista ortodoxo y traductor de textos religiosos, y de Varvara Mijáilovna Bulgákova, profesora a su vez, nieto de clérigos de la Iglesia Ortodoxa Rusa y el mayor de siete hermanos, desde su niñez, Bulgákov se sintió atraído por el teatro y la ópera. Escribía comedias que sus seis hermanos y hermanas representaban en casa.
asistió a la Primera Escuela Secundaria de Kiev, donde mostró interés por la literatura rusa y europea, y sus autores favoritos en ese tiempo fueron Gógol, Pushkin, Dostoievski, Saltykov-Schedrín y Dickens. Los maestros ejercieron una gran influencia en la formación de su gusto hacia la literatura. Después de la muerte de su padre en 1907, su madre, muy culta y una persona extraordinariamente diligente, asumió la responsabilidad de la manutención de la familia. Después de su graduación en 1909, ingresó a la Facultad de Medicina de la Universidad de Kiev, la cual finalizó con una recomendación especial. Ocupó un puesto de médico en el Hospital Militar de Kiev.
Cuando estalló la Primera Guerra Mundial se ofreció como voluntario en la Cruz Roja como médico y fue enviado de inmediato al frente de guerra, donde fue herido de gravedad al menos en dos ocasiones. Sufriría las secuelas de estas heridas durante bastante tiempo, sobre todo un dolor crónico a nivel del abdomen. Para paliar su dolor crónico abdominal, se suministró morfina. Se cree que durante el siguiente año su adicción fue en aumento. En 1918 dejó de inyectarse morfina y nunca más volvería a hacerlo en el futuro. Su relato titulado Morfina, publicado en 1926, da testimonio de su adicción.
En 1916 se graduó del Departamento de Medicina de la Universidad de Kiev y dirigió un pequeño hospital público en la provincia de Smolensko. Esta experiencia le inspiró el libro de relatos Diario de un joven médico. Se alistó con sus hermanos en el Ejército Blanco y en 1919 fue enviado al norte del Cáucaso.
Después de la Guerra Civil y la toma del poder de los sóviets, una parte de su familia se exilió a París. Mientras, Mijaíl y sus hermanos se encontraban en el Cáucaso, donde él comenzó a trabajar como periodista. A pesar de su situación relativamente privilegiada durante el régimen de Iósif Stalin, cuando se le invitó a trabajar como doctor por los gobiernos de Francia y Alemania se le impidió emigrar de Rusia debido al tifus. Fue entonces la última vez que vio a sus hermanos varones y a su madre.
Su primer libro fue un almanaque de folletines llamado Perspectivas Futuras, escrito y publicado en 1919. En 1921, Bulgákov se mudó a Moscú con su esposa y sin dinero. Vivió cerca de los Estanques del Patriarca, lugar donde se situaría gran parte de su posterior novela El maestro y Margarita.
Publicó novelas y artículos durante la primera mitad de los años 20, y en 1926 estrenó la adaptación teatral de su novela La guardia blanca, con el título Los días de los Turbín debido a la censura. Fue un éxito de público, pero las críticas fueron adversas desde un punto de vista ideológico y se inició una campaña contra él en este sentido que duraría toda su vida.
Apenas un mes más tarde estrenó su segunda obra, El apartamento de Zoia, una sátira del mundo de la delincuencia durante el período de la NEP. Desde 1927 su carrera comenzó a sufrir debido a la constante crítica de que era demasiado anti-soviético. Para 1929 su carrera estaba arruinada, y el gobierno había censurado y prohibido la publicación de cualquiera de sus trabajos y la puesta en escena de cualquier de sus obras.
En 1932, Bulgákov se desposó por tercera vez, en esta ocasión con Yelena Shílovskaya, quién sería la inspiración del personaje Margarita en su novela más famosa. Durante la última década de su vida, Bulgákov continuó trabajando en El maestro y Margarita, escribió obras de teatro, críticas y relatos y realizó varias traducciones y adaptaciones teatrales de novelas. Muchas de ellas no fueron publicadas y otras fueron destruidas por la crítica.
Bulgákov nunca apoyó el régimen, y se mofó de sus deficiencias en varias de sus obras, lo que le supondría diez años de ostracismo. La mayor parte de sus escritos permaneció en los cajones de su escritorio durante varias décadas.
En 1930 escribió una carta a Stalin solicitando permiso para emigrar de la Unión Soviética si es que esta se negaba a valorarlo como escritor. Como respuesta recibió una llamada personal del propio Stalin, pidiéndole explicaciones acerca de su petición. El escritor contaría en su diario cómo fue este uno de los momentos más dramáticos de su vida pues, conmocionado, no se atrevió a reiterar su petición en aquel momento, limitándose a decir que un escritor no puede vivir lejos de su patria. Stalin, sin embargo, había disfrutado una de sus obras, Los días de los Turbín, por lo que le encontró trabajo en el Teatro de la Juventud obrera de Moscú (TRAM), y luego en el Teatro de Arte de Moscú.
Bulgákov murió a causa de un problema renal hereditario en 1940 y fue enterrado en el cementerio moscovita de Novodévichi.

De parte de la princesa muerta

 

Título: De parte de la princesa muerta

Autora: Kenizé Mourad

Editorial: Espasa

Traducción: Mauricio Wacquez

Encuadernación: Tapa dura

ISBN: 9788467049275

Edición: 2018

Páginas: 583

Precio: 22,90€

SINOPSIS

Una novela inolvidable que nos sitúa en 1918 en la corte del último sultán del Imperio otomano. Su nieta, la princesa Selma, tiene siete años cuando ve cómo todo su mundo se desmorona.
Condenada al exilio, la familia del sultán se traslada a Líbano. Éste será el principio del complicado viaje que Selma hará a lo largo de su azarosa vida, un camino que la llevará a la India y a París y en el que encontrará al amor de su vida...y lo perderá, quizás, para siempre.
Kenizé Mourad, la hija de Selma, relata con profunda emoción la historia de su madre, que es, a su vez, su propia historia.

OPINIÓN PERSONAL

Esta novela es, sin duda, una joya sin descubrir, merecedora de mucho más reconocimiento que el obtenido hasta ahora.
A caballo entre la novela histórica y la biografía, nos descubre la vida de una de las grandes mujeres olvidadas, otra más de tantas que el sistema patriarcal ha decidido silenciar.
Nos acerca a una Selma fuerte, independiente, inteligente, difícil y exquisitamente compleja, versada en política, religión y estrategia militar, que se rebela constantemente contra los estereotipos, los roles de género y el machismo de las sociedades sin por ello perder un ápice de su feminidad normativa.
A su vez, nos aporta una mirada distinta sobre la colonización, los antiguos Imperios, las costumbres musulmanas e hinduistas, el clasismo, el racismo y las guerras acontecidas durante la primera mitad del siglo XX.
Todo ello lo convierte, por tanto, en un imprescindible.

SOBRE LA AUTORA

La vida de Kenizé Mourad parece verdaderamente sacada de una novela.
Nacida en París en 1939 y educada en un orfanato, hasta los quince años no supo quiénes eran sus padres: un rajá hindú llamado Amir y la princesa Selma de Turquía, nieta de Mourad V, el último sultán otomano.
Estudió psicología y sociología en la Universidad de La Sorbona y desde 1965 ejerció como periodista, llegando a ser corresponsal de guerra la Le Nouvel Observateur, ocupación que abandonó finalmente en 1982 para dedicarse por completo a la escritura.
De parte de la princesa muerta se convirtió en un éxito fulgurante tras su publicación en Francia en 1987, y desde entonces ha seguido cautivando a miles de lectores en todo el mundo.
En 2012 fue nombrada Oficial de las Artes y las Letras francesas.